Merci pour cet interview vraiment enrichissant ! Merci Olivier chouette bouquin ! et Audiofanzine que je vois évoluer depuis 2000 ...
@SynthFestFrance
18 сағат бұрын
Sympa de te voir et revoir. Une parole utile et qui compte.
@OlivierDELEVINGNE
18 сағат бұрын
🥰
@bobafond1769
Күн бұрын
Bravo Grégoire, une interview super intéressante! Passionnant! on en redemande!👍
@audiofanzine
Күн бұрын
Un grand merci !
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
On aura sûrement l’occasion de reparler de ces sujets inépuisables
@chrisbertbox
Күн бұрын
Merci pour ça Messieurs ❤
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
❤
@arnaudstegle5034
Күн бұрын
Pour le rapport entre créativité et sommeil je confirme. Je me lève presque chaque matin avec une ou plusieurs idées musicales (ligné mélodique, ligne de basse, voix, suite d'accords), et si je trouve ça bon je le note.
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
Excellent !
@arnaudstegle5034
Күн бұрын
@@OlivierDELEVINGNE Merci pour le commentaire et le travail effectué. Il y a énormément de thématiques intéressantes abordées et celle de finaliser un morceau est effectivement cruciale. Avec le temps, plutôt que de me perdre dans des détails, je me suis résolu a prendre une forme et de consolider ses éléments (AABA ou AABAACB) en utilisant uniquement ma guitare (sans la brancher) et du papier à musique. J'ai donc une idée de base qui reste au plus près de sa spontanéité. Ce qui me prenait un temps fou à l'époque parce que je me perdais dans des détails, se réalise "tout seul" en quelques minutes. Ensuite je passe à l'écriture des autres parties et de l'arrangement. Malheureusement, ma carrière musicale étant plutôt derrière moi, je compose dans le vide. Mais malgré que tous ces morceaux ne seront jamais joués, enregistrés et donc entendus, je continu à remplir mes cahiers car ça fait partie de ma routine, comme prendre ma douche, me brosser les dents et manger. Bref, ça vient désormais tout seul, alors que plus jeune je déployais et perdais une énergie folle sur des détails et rien n'avançait vraiment. Comme dit le proverbe, il ne faut pas chercher, il faut trouver. Ou comme dit Christian Vander à longueur d'interview, c'est la musique qui demande. Merci pour ton attention.
@vincentbellamy
Күн бұрын
Salut, je compose depuis l'âge de 8 ans d'oreille et je suis depuis deux ans en panne d'inspiration et ça donne la chose suivante, je commence avec le piano (classique) mais dès que je joue quatre notes tout de suite, je me dis non, ça ressemble a tel ou tel musique, c'est très handicapant musicalement parlant. Sinon pour le reste, je fonctionne aussi comme ! Une fois je jouait au foot avec des amis d'enfance et d'un coup me vient une idée et j'avais tout la mélodie, la ligne de basse bref tout et je me met à courir direction la maison pour me mettre sur le clavier, alors mes amis d'enfance aucun problème ils savaient pourquoi je venait de partir, mais les joueurs en face ne comprenait rien mdr.
@arnaudstegle5034
Күн бұрын
@@vincentbellamy Tu n'étais pas gardien de but au moins? 😁
@FredericDelchambre
13 сағат бұрын
À ceux qui ont aimé la vidéo, vous allez adorer le livre. Merci AF ... on attend les tracks SKA de ce brillant geek 😊 NB: il faut 453h pour lire ce livre, toutes les 3 pages ça t'ouvre les chakras, tu poses le bouquin et tu diverges (en 1 mot).
@Tissan_off
Күн бұрын
😍
@FLH3official
19 сағат бұрын
Très intéressante vidéo, merci les gars! 👍
@OlivierDELEVINGNE
18 сағат бұрын
Merci
@ed-musicproductions
Күн бұрын
Merci monsieur Delevingne, vos connaissances sont une mine d'or.
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
Merci ❤
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
Je suis vraiment content de partager mon expérience
@vincentmaurel7879
Күн бұрын
Merci, super interview
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
❤
@baslespatches1083
Күн бұрын
Merci a grégoire pour cet interview et a notre chansonnier du modulaire Olivier :)
@OlivierDELEVINGNE
23 сағат бұрын
Chansonnier du modulaire.... j'adore tellement
@baslespatches1083
20 сағат бұрын
@@OlivierDELEVINGNE faut etre un bon ecrivain pour etre chansonnier : CQFD !
@vento182
22 сағат бұрын
L'interview est vraiment intéressante et je vais courir chez mon libraire pour acheter le bouquin. Je mate pas mal de vidéos américaines de conseils aux musiciens et ils parlent d'argent très clairement, sans censure. Le système n'est évidemment pas le même. Nous avons l'intermittence qui protège les musiciens et les artistes, eux n'ont rien. Donc la question de l'argent est encore plus cruciale. Et cela a beaucoup d'incidences, jusqu'à la musique même qu'ils composent, sur comment ils l'enregistrent, la produisent, la diffusent. Le sujet est ultra-passionnant. A titre personnel, j'aurais eu des vidéos comme celles-ci, il y a des dizaines d'années, les choses auraient pu être différentes. Ceci dit sans amertume :) Je trouve les artistes très isolés et encore plus dans la catégorie des musiques dites "alternatives". J'entends pas mal de critiques dans ce milieu sur les artistes "SACEM", qui tournent dans le réseau des SMAC, etc., mais il faut bien manger. Et si vous voulez vivre de votre boulot -- parce que c'est un travail difficile qui demande beaucoup de compétences -- il faut bien s'accrocher à quelques branches. Je suis de loin quelques musiciens qui ont commencé il y a 25-30 ans, avec un discours très rigide et intransigeant sur des prétendues "qualités musicales". Cela paraissait simple et c'était la "big life". Mais ils ont maintenant plus que de 50 ans et bien que leur discours n'ait pas changé, je sens bien de l'amertume quand ils parlent de ces disques qui se vendent aussi peu et qui sont peu chroniqués. Et puis une tournée à plus de 50 ans, avec les moyens du bord, le camion, les amplis à porter, c'est moins fun qu'à 25 ans. C'est une réalité. Ce que j'écris là peu semblait loin de cette interview, mais le lien est l'argent et le fait que c'est aussi et surtout un métier. Un type qui se lance dans le free lance en tant que graphiste peut avoir des conseils auprès d'organismes -- j'imagine que dans les écoles, il y a même des cours là-dessus. Je sais que dans les écoles des Beaux-Arts, il y a des cours sur comment gérer ça. Mais les musiciens sont vraiment isolés. Et donc cette vidéo est vraiment bien 🙂
@OlivierDELEVINGNE
17 сағат бұрын
Merci pour ce retour que je trouve totalement dans le sujet. Gagner sa vie avec sa création, donc son travail est, après quasiment 40 ans de carrière, toujours ma préoccupation principale. Avec celle de faire de la belle musique bien-sûr.
@frenchthomasmusic
22 сағат бұрын
Il a tort sur la question du cinéma, en fait, l’industrie est en train de subir ce que la musique a expérimenté. Les plateformes qui émergent ne sont que des vieux acteurs qui se redéfinissent (se réorganisent), ce n’est pas sur leur organisation qu’il faut focaliser, mais bien sur l’I.A qui va redéfinir les modes de création (cf. la grève des SAG-AFTRA à qui on a donné du temps, mais qui vont se faire bouffer dès que des logiciels de script évolués commenceront à apparaître : les gros acteurs prendront des parts en equity dans les startups les plus compétitives pour compenser la perte, comme les majors l’ont fait). Les gens commencent à se plaindre de la multiplicité des plateformes, ils deviennent plus sélectifs dans leurs abonnements et retournent pour certains vers le piratage. Ce dont il parle, vers 1h20, ça s’appelle une crypto ( à différencier du watermark ), c’est totalement possible d’autant plus dans le cadre d’une licence globale. 🙏
@vincentbellamy
Күн бұрын
Bonjour, le pire, c'est la panne d'inspiration ! Il parait que c'est un passage " obligatoire " donc oui, je fonctionne à la fulgurance, mais peut-être à 55 ans sachant que ma première composition fut faite à l'âge de 8 ans et je joue d'oreille, je n'ai aucune notion d'écriture, je dois changer de méthode ! Alors je vais m'acheter le dernier Roland Fantom EX 8 et je sais que ça va revenir. Mais pour l'heure, je suis vraiment triste, car c'est un peu comme si vous me retiriez la parole. Mais je me tiens à ces deux choses qui font la colonne vertébrale de mes compositions instrumentales qui sont le temps et le mouvement. Je n'aime pas trop cette idée un peu réductrice pour les autres qui sont on n'est jamais mieux servi que par sois même, juste un exemple quand votre guitare électrique est complètement déréglée le mieux est d'aller voir un luthier qui lui aura les compétences, autrement dit tu passe la main. Mais le plus important est de comprendre que tant qu'il y aura des artisans, il y aura de l'art.
@serber2143
Күн бұрын
Super intéressant
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
❤
@OlivierDELEVINGNE
Күн бұрын
❤
@vento182
23 сағат бұрын
Question: j'ai fait des musiques pour des animations qui ont été diffusées un peu partout dans le monde et je ne les ai pas déclarées à la SACEM à l'époque -- parce que je passais une période difficile et je ne croyais pas vraiment à la viabilité du projet (grave erreur). Est-ce qu'il est possible de récupérer quelque chose, de manière rétroactive ?
@OlivierDELEVINGNE
17 сағат бұрын
Malheureusement pas au delà de 5 ans dans le meilleur des cas.
@fredlupin
Күн бұрын
Est ce qu el'IA prends en compte que l'appréciation d'un morceau est en partie du au décolleté de la chanteuse, à l'identification de l'auditeur au statut social affiché par tel ou tel produit, bref à une très forte influence de facteurs qui n'ont rien à voir avec la musique? Tout ceci reste un pretexte à faire du pognon, sur un secteur qui n'a plus aucune valeur marchande...PS j'aime pas les Beatles... (:;) )
@didpen
19 сағат бұрын
"Ne vous faite plus avoir "...C'est (aussi)pour le bouquin que vous dites ça ? 😉
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